Eddie Campbell on ollut sarjakuvaus pitkään, samoin kuin Alecissa: Kuinka olla taiteilija, hän jakaa viisautensa kentästä omaelämäkerrallisessa ramblessa uransa kanssa .
Campbell rakentaa sivujaan yhdeksän paneelin ruudukon ympärille vain ilman rajoja. Hänen taiteensa on varaa, ikään kuin se olisi katkota kynä- ja INK-luonnoksessa, mutta tällainen ilmeinen huolimattomuus sisältää vain vuosikymmenien kokemuksen. Kertomus näyttää siltä, että se olisi jonkin verran eliminoitu tapahtumista, koska se sopii jaded -katsaukselle, mutta sen aito historia, vaikkakin mielipiteitä ja niille, jotka sisältävät muistoja. Lisäykset muiden ihmisten työpaneeleista osoittavat suoraan, mitä hän viittaa ja muodoltaan hyvin hänen yleisiin kuviinsa.
Kuten lukuisten elämien kohdalla, säie on ilmeinen vain jälkikäteen, samoin kuin edes suurta osaa joskus. Taide ja elämä kietoutuu toisiinsa, kun jokainen ruokkii toisiaan. Erilaiset tunnetut nimet kulkevat: Alan Moore, tietysti kuitenkin samoin kuin Bryan Talbot ja nimeämätön kaveri Crossroadsissa (joka on todella Paul Gravett, monet juuri äskettäin erinomaisten sarjakuvien sohvapöytäkirjojen kirjoittaja). Campbell pohtii alkuaikoja, jolloin sarjakuvien tekeminen näytti helpoalta, osallistuu Sveitsissä korkeaan elävään juhliin, on lapsi, ja se harkitsee ensimmäistä graafista GRAND-kasvua vuonna 1986, jossa ei ollut riittävästi syvyyttä tukemaan materiaalia varhainen kiinnostus pitkällä aikavälillä.
Campbell lisää valtavia kysymyksiä, kuten “Mikä on taide?” Tai huumorihistoria, mutta nämä aiheet ovat kuitenkin välissä ja perustuvat paljon enemmän proosaisempiin tarpeisiin, kuten elantonsa ansaitsemiseen ja mihin nukkua. Hän on aina vaikuttanut teoksellaan yhtä hyvää ja tyypillistä miestä niin fantastiseksi taiteilijaksi, mutta tämä on viehätys näiden tarinoiden lukemisessa. Hän ei ota myös minkäänlaista sitä vakavasti, ei gallerian esittämistä tai lehdistösuojausta tai nimen pudotusta tai kaikkia muita taidemaailman ansaan.
Taidekapinallisen tai nuoren nousevan tai tunnetun nimen kuva on ristiriidassa totuuden kanssa, että pääset ohi, ei erittäin paljon rahaa. Taidemaailma on yhtä kuvioiden alaisia kuin mikä tahansa muu, samoin kuin Campbellin työ on yhtä paljon kuin nykypäivän silmät paljon paremmin kuin hänen keskustelemansa nykyaikaiset. Tietenkin hän valitsi kuvat varmistaakseen, että sillä voi olla jotain sen kanssa myös sen kanssa.
Historia voi olla tylsää, etenkin jos alavirta on “sinun pitäisi löytää tästä”. Campbell näyttää tuntevan jälkimmäisen, mutta hän estää entisen numeron pitämällä sen henkilökohtaisena. Tämä mielenkiintoinen matka, joka on yleisesti tarkistetun ajattelija, päättyy hänen luetteloonsa parhaimmista graafisista romaaneista vielä enemmän lukemista varten.
Kuinka olla taiteilija noudattaa kolmen kappaleen sopivuutta ja noudattaa Snooterin jälkeen Eddie Campbellin Oeuvressa.
Jaa tämä:
Viserrys
Facebook
Tumblr
Aiheeseen liittyvät julkaisut:
ALEC: Kuningas Canute Crowdalec: Kuningas Canute -joukko, tämä ensimmäinen Eddie Campbellin elämäntarinoiden kokoelma tunnusti hänen uskottavuutensa omaelämäkerrallisten sarjakuvien dekaanina. “Alec” on Campbellin versio itsestään, taiteilija, joka työskentelee tehtävässä metallileikkauslaitoksessa, jota hän on ylenmääräinen. Hän samoin kuin Danny menevät pubiin usein juomaan …
Snootenin vertailun jälkeen Aleciin: King Canute Crowd tai Alec: Kolmen kappaleen puku, kun snooter on paljon nykyaikaisempi työ, paljon enemmän tämän päivän Eddie Campbellin kanssa vuosikymmenien ajan sitten. Ilmeisin ero on Alec PsueNonyymin pudottaminen – Campbellin nyt Eddie, nostaminen…
ALEC: Kolmen kappaleen Suitec: Three Piece Fit kerää kolme lyhyttä kirjaa, jotka on aikaisemmin julkaistu nimellä Graffiti Kitchen, Bit Italia, samoin kuin Lifeyn kuoleman tanssi. Arvostan erittäin paljon sitä, että Campbell sisältää lyhyen kustantamahistorian hänen työstään indikaattorisivulla. Ymmärtäminen, kun hän piirsi tarinoita sekä milloin ja missä…